Авторский фарфор, необычные светильники, фарфоровая посуда, оригинальные подарки мужчине, предметы интерьера 
8-926-521-83-12
Александр, 8-977-504-67-98 Татьяна

Как развить фантазию

Друзья, сегодня мы поговорим о фантазии. Это одна из самых важных составляющих в создании работы. Именно она помогает сочинять, представлять, строить образы. Когда мы дети, то придумать что-то не составляет никакого труда. Вспомните, что малышам хватает двух кубиков, чтобы построить целый мир! Но, взрослея, мы часто теряем это умение, наш мозг начинает мыслить шаблонно, стандартно. В какой-то момент становиться сложно представить, что облако похоже на лошадь, бензиновый след в луже на замок, а простынь на тунику. Но в этом и проблема. Как только мы видим в облаке только облако, значит с фантазией стало плохо. А ведь для любого творческого (и не только) человека иметь богатое воображение очень и очень важно. Что же делать, чтобы расшевелить мозг и развить фантазию?

Для начала нужно научиться смотреть, видеть и переосмысливать увиденное. Мыслите шире и будьте смелее! Это очень важно. Не бойтесь представить себе небо оранжевым в полоску, а траву фиолетовую. Не бойтесь нарисовать красную лошадь. Не бойтесь прилепить к чашке хвост и сделать ушастую тарелку. Не бойтесь нарисовать на стене птицу размером со слона. Не бойтесь придумать свою Вселенную и населить её живыми существами. А еще не бойтесь белого листа, чистой стены, нового холста и чистых красок. Они не кусаются, а все запреты только в вашей голове.

Рисуйте по представлению и памяти. Некоторые считают, что рисовать стоит только с натуры, так как она учит тебя, да и ничего лучше придумать нельзя. Но тут есть опасность научиться срисовывать, а не создавать. Тех, кто умеет качественно срисовать достаточно много, для этого нужно познать ремесло. Но чтобы именно создавать, нужно много более, чем простые технические знания. Поэтому рисуйте всё! Увиденный вчера пейзаж, летние туфли, дом мечты, яблоко из магазина, фей, единорогов и всё, что придет в голову. Вспоминайте детали или придумывайте сами, соединяйте времена и стили. Разорвите шаблоны и нарисуйте квадратные груши и круглые дома. Или вспомните поход в зоопарк и создайте портрет жирафа по памяти. 

Вспоминайте (если забыли) или находите задания для художественных школ и вузов по композиции и колористике. Там очень много тем, которые помогут развить фантазию. Например, задание создать композиции только из кругов, квадратов или треугольников; использовать в работе только черный и белый цвет; нарисовать натюрморт, состоящий из кругов; придумать портрет из квадратов; создать иллюстрацию в синих тонах  и т.п. Здесь можно вспомнить про передачу фактуры, цвет, сочетание графических  средств (точка, линия, пятно), стилизацию.

Кстати стилизация - это отличный способ развития фантазии, о котором стоит поговорить подробнее. Стилизация присуща декоративному искусству и служит для упрощения форм и предметов. Например, все орнаменты - это стилизация растительных и животных форм. Мы никогда не увидим орнамент с использованием подробных натуралистичных рисунков птиц, они всегда декоративны. Попробуйте сами создать свой орнамент!

Вспомните детство и сделайте монотипию! Помните, рисуем на половине бумаге рисунок или пятно и отпечатываем на другой? Это простой и эффективный способ. Подумайте, на то похоже ваше пятно и дорисуйте его. Также для развития фантазии хорошо пробовать новые материалы и смешивать техники. Не бойтесь соединить краски и маркеры, тушь и пастель, холст и акварель. Пробуйте, экспериментируйте, не бойтесь ошибиться! Смело режьте, рвите, мажьте, рисуйте руками, и даже калякайте.

Ещё один способ - это посмотреть ТВ-шоу "Проект Подиум". Оно связано с модой, но задания для участников можно выполнять всем творческим людям! Вдохновиться китайским кварталом, фактурой стен, иконой стиля, использовать необычные материалы, придумать будущее и вспомнить прошлое. 

Сейчас существует множество учебных программ и даже тренингов, где обещают развить вашу фантазию. Но, друзья, вы сами всё можете! Не ленитесь и не бойтесь!
Дерзайте, художники!

 

Текст, графика: Татьяна Свирцова